卡萝尔·塔龙-于贡(Carole Talon-Hugon,1959— ),法国尼斯大学哲学教授,法兰西大学研究院院士(membre senior de l’Institut Universitaire de France)、法国美学学会会长。她在巴黎第四大学获得哲学博士学位,研究方向为美学和艺术哲学、情感理论与古典主义哲学史等,出版有《美学》 (L’Esthétique,2013)、《艺术情操》(Morales de l’art,2009)、《审美与审丑:艺术可以尽现一切吗?》(Go?觠t et dégo?觠t : l’art peut-il tout montrer? 2003)和《艺术哲学史》(Histoire philosophique des arts,四卷本)等十余部专著。近5年来,她主编丛书17本,发表论文19篇,并主持法国国家科研署科研项目“艺术价值、美学体验:情绪、认知、行为”。她还是法国国家哲学高等教育和研究委员会委员、法国高等教育与科学研究委员会委员、《新美学》杂志主编和《意识》杂志执行主编。

　　进入21世纪,西方现代美学朝着与传统美学,特别是近代美学相区别的方向发展,研究基础、对象、问题、重点、方法乃至思维模式、话语方式都产生了重大变化。美学的变革或转型已成为当代美学家关注和研究的主题之一。

　　法国是哲学王国、美学重镇,一代代法国学人对哲学和美学展开思考,产生了诸多极具世界影响力的成果,卡萝尔·塔龙-于贡教授便是其中杰出的学者之一。她是2014年唯一当选法兰西大学研究院院士的哲学教授,出版了诸多美学、艺术哲学和情感理论等方面的著作,其中《美学》被法国经典普及性百科知识丛书——“我知道什么”收录。她主编的《艺术哲学史》展现了古希腊时期直至当下的法国艺术哲学的思想传承,是法国首部艺术哲学通史类经典著作,目前已出版四卷。2017年,她两次来华讲学。其间,记者就美学、美学史和艺术价值等问题对她进行了专访。

　　美学的定义是开放的

　　《中国社会科学报》:美是亘古不变又常读常新的哲学命题,也是美学思考的本质问题。从古希腊的神学、文艺复兴时期的人文主义、以康德和黑格尔为代表的古典主义,到近代的自然主义、俄国形式主义、分析美学、结构主义,再到20世纪的表现主义、精神分析学、现象学、存在主义、社会批判美学等,西方哲学从来没有停止过对这一问题的思考。您如何定义美学?

　　塔龙-于贡:美学是哲学的分支学科,但是究竟什么是美学?这个问题看似简单,事实上却很难回答。从词源学的角度来说,美学一词来源于希腊文的“感性学”。美学是鉴赏的批评、美的理论、感性的科学、艺术的哲学。美学着眼于美、感性和艺术。“美”是指它是所有审美旨趣的总和。“感性”是指它求助于感知、感受、想象,包括鉴赏力、感知力、图像或效果等。而“艺术”则是指创造、模仿、禀赋、启迪和美学价值等。首先,美学包含艺术史和批评史,关注所有与艺术有关的问题。其次,美学隶属于哲学范畴。从这一点来说,美学的概念更为抽象、更为宽泛,这也使得其区别于艺术史和批评史:它不去框定或者整理过去的作品,也不去评判现在的作品,它成为一种推论的、分析的、论辩式的表达。事实上,“美学”这一名词是鲍姆加登在1735年的拉丁文著作《关于诗的哲学默想录》中首次提出来的,并在1750年的德文著作《美学》中再次确认。但是鲍氏只是发明了这个词,并没有对美学的美、感性和艺术展开思考,其后的学者也没有在学科领域思考美、感性和艺术这些问题。所以,美学的问题归根到底是哲学问题。维特根斯坦认为,“美学是一切学科在讨论知识层次时,人们能够给予该词的所有意义的总和”。美学的定义是开放的,也是渐进发展的。正如帕斯卡尔所说:“定义能明指我们想要命名的那个事物,而对其本质却无法呈现。”

　　《中国社会科学报》:康德认为美是形式赋予某个物品的。您怎么看待这一观点?艺术美究竟指什么?

　　塔龙-于贡:康德是德国古典美学的代表人物,他认为美和内容、意义无关,是形式赋予的,不涉及概念、目的和利害,这种形式美才是“纯粹美”。但以后更多的哲学家认为,艺术美是要有内容和意义的。举个例子来说,有一家金店被偷,一位身穿黑衣的男子从店内出来。开始人们认为这个人是小偷而去指责他,他的形象是丑陋的;后来有人澄清此人是帮着捉贼的英雄,人们开始赞美他,觉得他的形象是美的,行为是高尚的。对于艺术的评判也是如此,若离开了正确的思想内容,审美判断可能会误入歧途。

　　哲学家们对于美的定义经历了一个过程,我们也处在这个过程之中。显然,美的定义并非是任何一个哲学体系可以完全包含的。在历史中寻求美,这也使了解现实的美成为可能。